ИСТОРИЯ ДЖАЗА
1900 - 1910-е
Появление нового направления в музыке
Новоорлеанский джаз
В начале XX века в Америке появилось новое направление в музыке. Хотя слово «джаз» вошло в употребление только в 1912 году, эту музыку, отличавшуюся громкостью, дерзостью и буйством, было слышно на улицах Нового Орлеана как минимум на десять лет раньше. Джаз обладал особой ритмической энергией, никогда ранее не встречавшейся в народной музыке. Кроме этого, джаз был смелым и непредсказуемым - одна и та же песня с каждым исполнением звучала по-разному, и это лишь придавало джазу привлекательность. Музыканты импровизировали, следуя вдохновению и адаптируя мелодию к звукам других инструментов, игравших с ними на сцене.
Джаз гармонично объединил в себе элементы уже существовавших в то время в Америке музыкальных направлений. У регтайма он позаимствовал синкопу, у блюза - его чувственность и тональность. У марша - эмоциональную глубину, духовность и напор. Музыкальные инструменты перешли в джаз из духовых и танцевальных оркестров. Эта смесь дала совершенно уникальный результат, ставший идеальным аккомпанементом для динамичной и суматошной американской жизни ХХ века.
Согласно легенде, первым руководителем джазового оркестра, заработавшим популярность, был афроамериканский корнетист Чарльз «Бадди» Болден (1877-1931), однако до наших дней не дошло ни одной записи с его исполнением. Очень скоро слушателей новому направлению нашли и многие другие музыканты Нового Орлеана, в том числе Фредди Кеппард, Кинг Оливер, Джелли Ролл Мортон, Сидней Беше и, конечно же, Луи Армстронг.
1920-е
Век джаза
Джаз быстро нашел поклонников далеко за пределами Нового Орлеана, отправляясь в путешествие на пароходах по реке Миссисипи и на поездах, на которых музыканты из Нового Орлеана направлялись в Чикаго, Нью-Йорк, Калифорнию и другие музыкальные центры США.
Распространение радио и массовые продажи пластинок с джазовой музыкой - в 1920-х годах их было продано десятки миллионов - обеспечили джазу быстрый рост популярности. Это направление музыки, изобретенное черными представителями низших классов из южных штатов Америки, вскоре получило такой успех во всех слоях американского общества, что о 1920-х годах до сих пор говорят как о веке джаза.
"То, что мы играем, и есть сама жизнь"
— Луи Армстронг.
Появление новых вариантов джаза
Начали появляться новые варианты джаза. В Чикаго джаз преобладал в ночной жизни города, его танцевальные ритмы очаровывали как белое, так и черное население. В Гарлеме пианисты играли страйд на частных вечеринках и общественных мероприятиях. В Канзас-сити распространился более спокойный, но настойчивый свинг. В Нью-Йорке, Джордж Гершвин объединил элементы джаза и классической музыки, как в его знаменитой «Голубой рапсодии"»1924 года. Примерно в то же время Дюк Эллингтон начал записывать собственные произведения, сыграв впоследствии ключевую роль в становлении джаза в исполнении биг-бэндов.
1930-е
Эра свинга
С наступлением Великой депрессии продажи пластинок с джазовой музыкой упали, и какое-то время могло показаться, что джаз потеряет своих поклонников. Однако огромная популярность, которую играющие свинг биг-бэнды получили в середине 30-х годов, дала джазу новую жизнь. В 1935 году Америка вступила в Эру свинга, продлившуюся вплоть до конца Второй мировой войны. Оркестры Дюка Эллингтона, Бенни Гудмена, Каунта Бэйси и других джазменов пользовались большим успехов и продавали много записей. В этот период значительное влияние на исполнение ведущих джазовых композиций оказали Билли Холидей, Элла Фитцджеральд и Фрэнк Синатра. Джаз вновь стал преобладать в развлекательной сфере Америки.
1940-е
Новое направление джаза - бибоп.
В послевоенные годы в джазе появилось новое направление - бибоп, или просто боп. Новое поколение прогрессивных джазменов - в том числе саксофонист Чарли Паркер, трубач Диззи Гиллеспи и пианист Телониус Монк - обыгрывали сложные гармонии, экспериментировали с новыми мелодиями и построением фраз, их игра отличалась сверхбыстрым темпом. Такая своеобразная манера исполнения пользовалась не слишком большой популярностью у широкой публики по сравнению с успехом, который джаз имел в 1920-е и 30-е годы, однако она ясно дала понять, что джаз не подчиняется только лишь законам шоу-бизнеса.
1950 - 1960-е
Вновь обретший свободу джаз
В последующие годы вновь обретший свободу джаз быстро развивался. Майлз Дэвис возглавил более спокойное направление, появившееся в 50-е годы и получившее название «кул-джаз» (cool jazz). Но вскоре и сам Дэвис, и другие джазовые музыканты стали исследовать новые возможности. Благодаря компании звукозаписи Blue Note Records распространение стали получать более зажигательные и блюзовые варианты современного джаза, часто называемые хард-боп или соул-джаз (soul jazz). На Западном побережье, в Калифорнии, джаз оставался более спокойным, мелодичным. В 1960-е годы появился модальным джаз, отличающийся новым подходом к организации музыки и атональностью, а также джаз-фьюжн, включающий элементы рока и электронной музыки.
С тех пор джаз продолжает развиваться, следуя пути экспериментов и упорядочения. За пределами США джаз стали играть вскоре его возникновения: первой европейской легендой джаза принято считать гитариста Джанго Рейнхардта, о котором было известно уже в 1930-е годы. Очень скоро джаз стал популярен во всем мире, и сегодня каждый крупный город может похвастаться собственными талантливыми музыкантами, местными джаз-клубами и знающими поклонниками. Джаз нашел место и в учебных заведениях, а недавно появились учреждения, специально посвященные джазу, например, концертный зал Jazz at Lincoln Center, Институт джаза имени Телониуса Монка и некоммерческая организация SFJAZZ. Их задача - содействовать развитию этой формы искусства и делать все, чтобы джаз продолжил процветать и в XXI веке.
